那些从事演员职业的人，常常怀有期望，想要留下某些东西，然而像吴京这般角色，直接表明期望在自身被安置于盒中而后送离之前，能给到观众更多印象，这般表述听起来既显得直白，又裹挟着一丝悲壮之感，这种对于表演所抱持的执着信念，早就已然超越了个人所追求的名利范畴。
演员的终极追求
多次公开表达的吴京，其目标并非追求票房数字以及个人荣誉，而是塑造能让观众记住的角色。他觉得一个演员真正的价值，在于作品能够经得起时间的考验。这种追求源自他对职业的深刻理解，也就是演员是服务于角色的，最终目的是为观众提供精神产品 。
以他的观点来看，留存下经典角色要比一时之间的风光更为关键，电影工业属于集体创作，任何一次成功都绝对离不开幕后团队付出的努力，所以，仅仅只是把票房成绩归属于某个演员是不恰当的，这忽视了电影作为综合艺术所具备的本质。
热爱是根本动力
促使吴京持续向前迈进的关键力量，乃是对电影自身纯粹无暇的热爱之情。他在讲述参与《流浪地球》系列影片时表明，一项重要的动力在于想要为自己的小孩、并且为更多的孩童播撒下科幻的种子。他期望能够亲眼目睹中国科幻电影蓬勃发展起来。
因这份热爱，他有了敢于挑战未知区域的勇气。拍摄科幻电影，被看作是“没底”的冒险行为，投资很高，风险也极大，成功情形难以去预估。然而正是因为热爱，他觉得这样的事情“必定得有人去完成”，且甘愿成为其中的探路者之一。
担当与责任感
《流浪地球》起始之后，吴京身上增添了一份开创类型的责任感，那时，中国科幻电影市场近乎空白，前景并不明晰，然而他跟导演郭帆等人所想的是，一定要建立起这个电影类型，给后来者确立坐标。
这样的责任感，随着时间的不断推移，变得越发强烈起来。他察觉到电影不但影响当下的观众，而且还极有可能影响到后代。所以，他秉持作品一定要严格予以把关，奋力去拍出真正称得上好的电影，绝不能辜负观众所抱有的期待。
“炮灰”心态的勇气
熟知吴京的那些人都清楚，他时常是以那种“勇当炮灰”的心理状态投身于创作之中。而这所代表的意思就是，他甘愿去接纳失败，为了探寻新的道路而去付出相应的代价。他将拍摄电影比喻成“嫁出去的女儿泼出去的水”，在作品一旦成型之后，就把它交付给市场去进行评判。
支撑这种心态的是勇气 ，他回忆早年闯荡时一无所有 ，他全靠一股狠劲“杀出一条血路” ，他相信人生中“不被看好”是常态 ，关键在于能否坚持初心 ，关键在于能否直面挑战 。
面对成就的清醒
虽获得了极大的商业辉煌成果，吴京对于成名所带来的那种光晕持着警惕的态度，他直言这是一种“苦恼”，缘由是过高程度地聚焦单体个人将会将团队的贡献给遮蔽掉，他对把电影所取得的成就单纯地归功于某一个演员表示反对 。
他同样厌恶市场借助他的名声去搞炒作，像是编造他“参演”、“监制”或者“投资”某些作品从而来赚取钱财。他觉得这些混乱状况对行业生态是有危害的，观众的审美正在提升，这种行为最后会遭到市场的摒弃。
多元尝试与突破
吴京凭借硬汉以及军旅形象，深深扎根于人们心中，然而他并不希望被固定模式化。他在《老师·好》里客串体育老师，意外地由于“中国”运动服造型，成为网络表情包，这体现出他形象具备多样性，同时也反映出观众对他的喜爱之情。
他清晰地表明，演员应当去尝试不一样类型的角色。尽管军旅题材对他有着特别的吸引力，然而他觉得持续突破戏路是演员必须要修习的课程。这种对于自我扩展的追寻，是他艺术生命力的关键来源。
试问，对于吴京这般秉持着“留下角色”相较于“追求票房”更为关键的演员价值观，你会持有怎样的看法？你是不是赞同他所做出的选择？诚邀你于评论区踊跃地分享自身的观点，要是你表示认同，那就请点赞予以支持便是。
